La flûte traversière est un instrument au timbre clair et brillant dans les aigus, chaud et velouté dans les sons graves. L’élève apprend la technique instrumentale, telle que la maîtrise du souffle, le contrôle de l’intonation, les doigtés, en même temps que les notions théoriques et l’improvisation. Au fur et à mesure de son évolution, il acquiert les modes de jeux spécifiques aux musiques modernes.
Attractive de par sa taille, sa légèreté, sa maniabilité et son faible coût, la flûte à bec est parfaitement adaptée au débutant comme à l’élève de niveau plus avancé. Elle peut également être utilisée comme introduction à l'apprentissage d'un autre instrument. En commençant par la flûte soprano, dont la taille est la plus adaptée à la morphologie de l’enfant, l’élève peut poursuivre par la flûte alto, le whistle (flûte à bec irlandaise en fer) ou la flûte irlandaise (flûte traversière irlandaise en bois).
Le but du DJ, ou Disk-Jockey, est généralement de donner du plaisir à une foule dans un cadre festif. Il doit être intuitif, créatif, capable d’anticiper les tendances et de trouver son style. Durant ce cours, l’élève développe son oreille musicale et son sens du rythme. Il apprend à choisir, assembler et jouer des morceaux de musique, à créer des playlists, à mixer et à jouer avec des effets. Il travaille le calage entre deux morceaux afin de synchroniser le tempo de deux musiques ou encore le pitch pour modifier la vitesse de lecture avec des platines ou un support audio.
La contrebasse est l’instrument à la sonorité la plus grave de la famille des instruments à cordes. Elle joue un rôle crucial dans les groupes de jazz, blues, tango, rock’n roll ou encore de musique classique, car elle est garante des fondations rythmiques et harmoniques d’un ensemble musical. L’élève apprend la technique instrumentale et développe ses capacités créatives dans l’improvisation musicale, tout en acquérant les notions théoriques indispensables à la réalisation de lignes de basses élaborées.
La clarinette est un instrument à vent qui se démarque par sa tessiture large, s’étendant des graves très bas aux aigus puissants, et produit des sonorités riches et agréables. Ses particularités garantissent une magnifique expressivité. Cet instrument de musique continue à s’intégrer naturellement dans divers styles de musique allant du jazz aux airs traditionnels. L’élève apprend à maintenir l’instrument, à maîtriser son souffle tout en développant naturellement les notions de théorie musicale et d’improvisation.
La batterie fait partie de la section rythmique d’un groupe. Ce cours permet à l’élève d’améliorer son sens du rythme, sa coordination ainsi que l’indépendance de ses membres. Il y affine la gestion de ses mouvements afin d’émettre le meilleur son possible et apprend la souplesse et la vélocité permettant de produire un jeu dynamique et expressif ainsi qu’un groove contagieux.
L’accordéon occupe une place importante dans la musique folklorique, mais il est également utilisé dans la musique actuelle, en solo ou en accompagnement.
Que ce soit avec un accordéon à basses baryton ou à basses standard, l’élève développe sa technique instrumentale tout en assimilant tout naturellement les notions théoriques. Il éveille également sa créativité en apprenant à improviser.
