Le piano offre un magnifique espace de liberté et de créativité : jouer le répertoire pour piano, adapter des morceaux de musique actuelle, développer ses capacités d’improvisation, s’initier à l’accompagnement et expérimenter la joie de la pratique musicale en solo ou en groupe. L'élève apprend dans un premier temps la technique de l’instrument, la lecture des partitions et les notions théoriques.
Le keyboard (clavier électronique) permet de reproduire des musiques comme un véritable petit orchestre de par sa capacité à imiter les autres instruments. L’élève travaille dans un premier temps des pièces arrangées pour keyboards. Dès que son niveau le permet, il joue des adaptations de ses morceaux préférés. Il assimile ainsi les notions théoriques nécessaires et développe son oreille musicale dans le but d’improviser ou de reproduire des morceaux.
Grand ambassadeur du blues, l’harmonica est un instrument qui combine des possibilités de jeux rythmiques, harmoniques et mélodiques, un sacré exploit pour un si petit instrument. Il est aussi tout à fait à son aise dans des styles comme le Jazz et les musiques folkloriques et se décline en deux grandes familles, les harmonicas diatoniques et les harmonicas chromatiques. L’élève suivant ce cours développera un solide bagage technique et théorique lui permettant d’intégrer des groupes de styles variés et de développer des capacités d’improvisation.
En tant qu’instrument harmonique aux fréquences les plus graves, la guitare basse, appelée aussi basse électrique ou plus simplement basse, pose souvent les bases tonales d’un morceau. Le bassiste étant avant tout le garant des fondations rythmiques et harmoniques d’un projet musical, l’apprentissage est principalement axé dans ces directions. Au fur et à mesure des études, diverses techniques instrumentales seront développées afin de réaliser des lignes de basses élaborées.
De la douceur de la guitare acoustique aux timbres riches et variés, à la puissance de la guitare électrique avec ses effets et son amplification, l’élève est accompagné dans la découverte de ces instruments en fonction de ses envies et ses projets. Il développe ses capacités de concentration et de mémoire. Il apprend la technique guitaristique tout en assimilant les notions théoriques nécessaires et s’initie au monde de l’improvisation et de la créativité.
La flûte traversière est un instrument au timbre clair et brillant dans les aigus, chaud et velouté dans les sons graves. L’élève apprend la technique instrumentale, telle que la maîtrise du souffle, le contrôle de l’intonation, les doigtés, en même temps que les notions théoriques et l’improvisation. Au fur et à mesure de son évolution, il acquiert les modes de jeux spécifiques aux musiques modernes.
Attractive de par sa taille, sa légèreté, sa maniabilité et son faible coût, la flûte à bec est parfaitement adaptée au débutant comme à l’élève de niveau plus avancé. Elle peut également être utilisée comme introduction à l'apprentissage d'un autre instrument. En commençant par la flûte soprano, dont la taille est la plus adaptée à la morphologie de l’enfant, l’élève peut poursuivre par la flûte alto, le whistle (flûte à bec irlandaise en fer) ou la flûte irlandaise (flûte traversière irlandaise en bois).
Le but du DJ, ou Disk-Jockey, est généralement de donner du plaisir à une foule dans un cadre festif. Il doit être intuitif, créatif, capable d’anticiper les tendances et de trouver son style. Durant ce cours, l’élève développe son oreille musicale et son sens du rythme. Il apprend à choisir, assembler et jouer des morceaux de musique, à créer des playlists, à mixer et à jouer avec des effets. Il travaille le calage entre deux morceaux afin de synchroniser le tempo de deux musiques ou encore le pitch pour modifier la vitesse de lecture avec des platines ou un support audio.
La contrebasse est l’instrument à la sonorité la plus grave de la famille des instruments à cordes. Elle joue un rôle crucial dans les groupes de jazz, blues, tango, rock’n roll ou encore de musique classique, car elle est garante des fondations rythmiques et harmoniques d’un ensemble musical. L’élève apprend la technique instrumentale et développe ses capacités créatives dans l’improvisation musicale, tout en acquérant les notions théoriques indispensables à la réalisation de lignes de basses élaborées.
La clarinette est un instrument à vent qui se démarque par sa tessiture large, s’étendant des graves très bas aux aigus puissants, et produit des sonorités riches et agréables. Ses particularités garantissent une magnifique expressivité. Cet instrument de musique continue à s’intégrer naturellement dans divers styles de musique allant du jazz aux airs traditionnels. L’élève apprend à maintenir l’instrument, à maîtriser son souffle tout en développant naturellement les notions de théorie musicale et d’improvisation.