La contrebasse est l’instrument à la sonorité la plus grave de la famille des instruments à cordes. Elle joue un rôle crucial dans les groupes de jazz, blues, tango, rock’n roll ou encore de musique classique, car elle est garante des fondations rythmiques et harmoniques d’un ensemble musical. L’élève apprend la technique instrumentale et développe ses capacités créatives dans l’improvisation musicale, tout en acquérant les notions théoriques indispensables à la réalisation de lignes de basses élaborées.

La clarinette est un instrument à vent qui se démarque par sa tessiture large, s’étendant des graves très bas aux aigus puissants, et produit des sonorités riches et agréables. Ses particularités garantissent une magnifique expressivité. Cet instrument de musique continue à s’intégrer naturellement dans divers styles de musique allant du jazz aux airs traditionnels. L’élève apprend à maintenir l’instrument, à maîtriser son souffle tout en développant naturellement les notions de théorie musicale et d’improvisation.

La batterie fait partie de la section rythmique d’un groupe. Ce cours permet à l’élève d’améliorer son sens du rythme, sa coordination ainsi que l’indépendance de ses membres. Il y affine la gestion de ses mouvements afin d’émettre le meilleur son possible et apprend la souplesse et la vélocité permettant de produire un jeu dynamique et expressif ainsi qu’un groove contagieux.

L’accordéon occupe une place importante dans la musique folklorique, mais il est également utilisé dans la musique actuelle, en solo ou en accompagnement.

Que ce soit avec un accordéon à basses baryton ou à basses standard, l’élève développe sa technique instrumentale tout en assimilant tout naturellement les notions théoriques. Il éveille également sa créativité en apprenant à improviser.